Underskatta aldrig kraften i ett lyckligt slut.
ThatsJay-Zin 2012, förklarar för VIBE Varför True Romance , rom-kriminalklassikern från 1993 från Tony Scott och Quentin Tarantino, är hans favoritfilm (efter Godfather II , självklart). Publiken längtar efter äkthet, resonerade Jay, men överklagandet av ett katartiskt sagoslut kommer alltid att vinna.
Tony och Quentin berömt krockade över Tonys beslut att åsidosätta Quentins ursprungliga slut. För en stor del av filmen verkar Clarence, en älskad ensamstående, och hans ride-or-die, Alabama, dömda. Deras osannolika fulländning skickar dem på en nedåtgående spiral. En rad utslagna beslut och hänsynslösa övergivanden, alla ursäktade av deras fackförening och en önskan att skydda det, skickar dem på flykt från flera fiender och lämnar död och förstörelse i deras spår. Tarantinos första pass gjorde konsekvenserna slutgiltiga: Clarence dör, Alabama springer iväg med sina illa uppnådda vinster, med allvar av hennes kärlek till honom i fråga. Scott skrubbade det för en sagolik flash-forward som Quentin oroade var bara Hollywood-skit. Så småningom kom han fram när han insåg att Tony inte kunde svänga till fantasi för fokusgrupper, utan istället formade hela filmen till en vacker, mörk, vriden kärlekshistoria. Clarence och Alabama överlever, liksom deras förhållande, i en idyllisk koda som till och med fördubblas med en söt unge.
Beyoncé och Jay har också lyckats trotsa oddsen - stiger över den astronomiska skilsmässor som vanligtvis förvärras av berömmelse. Deras fackförening har alltid haft en ton av Tony Scotts vision av Clarence och Alabama: För bra för att möjligen vara sant, men ändå äkta. On the Run, deras gemensamma show som just nu njuter av sin andra körning, har en bakgrundsprojektion som läser DETTA ÄR VERKLIGT LIV. Det belyser den mycket fina linjen som Carters går. De kan uppenbarligen upprätthålla ett autentiskt förhållande samtidigt som de gör publikens oupphörliga, påträngande intresse för deras kärleksliv till förmögenhet. (Sommaren Citronsaft , Jay hånade på vax, Du vet att du klarade det när ditt äktenskap gjorde att det är värt miljoner.) Det här kan vara verkligt, men om du verkligen vill ha en titt, kommer det att kosta dig.
Med den symbolen, Allt är kärlek var oundvikligt. När Jay steg till utmaningen presenteras av Citronsaft och behandlade inte bara deras äktenskapliga angelägenheter utan det sanna inre i sitt eget liv med aldrig tidigare hörda nivåer av sårbarhet och uppriktighet på 4:44 , möjligheten att knyta ihop allt i en städad lådsats var för mogen för att ignoreras. Turnémeddelandet redan i mars bekräftade det. För att omskriva Hov, underskatta aldrig värdet av ett lyckligt slut.
Men Allt är kärlek undviker att regummera slitna historislag. Det kommer alltid att finnas tomma ämnen att fylla i - vid ett tillfälle på albumet beskriver Jay den mörka perioden genom att säga att vi bröt upp, vilket ger åtminstone några av de separationerna från Page Six åtskillnad från 2014 - men istället för att anta att attackera berättelse tillsammans skulle erbjuda ett annat perspektiv, Jay och Bey hoppar smart över exponeringen och solar sig istället i den perfekta avbildningen.
Bild via Getty
Basking är bokstavligen hur vi hittar The Carters på den ljumma öppnaren SOMMAR, en smidig bordssättare som tar upp där hela natten slutade; nästan som en andlig uppföljare efter löften om förnyelse BEYONCEs Raket. Men sackarinvibbarna stannar mest där. Kärlek är intresserad av mer än harmonin mellan dess skapare. Chef bland dem, Black Excellence.
Jay Stans och Beyhivers har alltid varit tveksamma till ett fullständigt samarbetsprojekt sedan det första fanfic -forumet publicerades. Rädslan för att de två skulle ge ett gäng schmaltzy -låtar som Young Forever var inte helt ogrundad. För varje uppgradering U finns det trots allt ett Hollywood. Och, i linje med tron att Bey piskar upp bangers med Hov, fanns det rädslan för att Beyoncé - utan tvekan mitt i henne kejserliga fasen just nu - skulle leverera, och Jay fumlade. Uppenbarligen hördes och följdes dina bekymmer.
Medarbetare antyder att albumet tweakades timmar innan det släpptes och en stor del av det gjordes bara för tre veckor sedan. Någon känsla av cramming är inte uppenbar i slutprodukten, en slags förlägenhet för Nas och Kanye, som levererade på liknande tidtabeller med blandade resultat. Men de är inte Beyoncé. Drottningen har en övermänsklig förmåga att locka elitbidrag från alla hennes medarbetare. Tänk Thandie Newton in Westworld tvinga medrobotar att göra sitt bud, men med låtskrivare och producenter. Pharrell levererar en av hans hårdaste, minst bekanta beats på flera år med Apeshit, där Migos hjälper till att skapa verser som slår hårdare än alla 35 låtar på Kultur II . Veteran hitmakers Cool & amp; Dre hittar på något sätt en ny utrustning på sitt 17: e år, så mycket att det gav dem flest placeringar på albumet. Och hennes man är inget undantag.
Det är inte en nyhet att säga att de tekniska färdigheter Jay använder här är förmodligen mer imponerande än 4:44 . Det albumet fann Jay rappa bättre än han har gjort i år, om än i soniskt territorium som han hjälpte till att popularisera och redan erövrade. Inga ID -slag var tidlösa pärlor, men färdigheten var bekant. Här hanterar han Boi-1da, Vinylz och Nav (!) Beats. Förra gången lånade han ett supermodigt flöde (Futures Karate Chop on MCHG La Familia, RIP JAY Z) han tappade kontrollen över servostyrningen. Här skalar han av med den patenterade Migos -stilen och gör 100mph på Mulholland med det. Kärlek är inte bara saknad av misstag, men fläckar tillsammans - det finns inte en stapel, vers eller rad där Jigga snubblar.
Beyoncéis har dock det roligaste, maximerar den fräcka, dulcet no-fucks-given visage som fick fantastiska recensioner på Top Off, Bow Down, Formation och Diva. Du ville ha ett album med Beyoncéin -engagemang B -läge, som går fullt ut i tredje avdelningens trill och sno vävar med en koks och ett leende? Här är det. Från att tjata Fuck dig efter att ha gett Spotify en halv bar, till harmonisering Om du inte vet, nu vet du nigggaaaaa det är svårt att välja hennes bästa ögonblick. Och när hon rappar, utströmmar hon utan tvekan sin man, den obestridda GETEN av den här skiten. Demospår kan läcka , men prestanda och leverans är lika viktigt. Notera hur G5 på Migos demo blev en G8 på slutprodukten. Beysus samarbetar, men hon har alltid den sista toppredigeringen.
Det största tecknet på att deras relation går bra är tydligt i hur bra de arbetar tillsammans.
Musikaliskt är albumet fullt av kulturellt respektfulla nickar mot influenser förr och nu. Offset och Quavo ger smak, Chief Keef ropas ut ( på nytt ), Jay f får inimalt rimma som Common Sense ; Mystikals klassiska vers om Make Em Say Uhh är interpolerad, så är Jeezys lika klassiska barer från Dey Know -remixen. Beyonces Still D.R.E. flip on 713 är dubbelt utmärkt när han kommer ihåg att Jay skrev den låten.
Viktigare är dock den fortsatta mognaden av deras ämne. År 2006 var de två alla berömmelse är galet! Amirite, Chris och Gwen? Nu, berömmelse är en eftertanke till B, och en tråkig, förutbestämd slutsats för Jay. Istället tar de upp där Beyoncé slutade med Beychella och Jay med Story of O.J. Låtar som Black Effect förklarar att de ser berömmelse som ett annat verktyg i sin arsenal för att hjälpa till att främja deras varumärke Black Excellence och hålla historier som tragedierna med Kalief Browder och Trayvon Martin i spetsen för det offentliga medvetandet. Boss tycker att Jay-Z fortsätter att tänka på vem som snarare kämpar på lång sikt bara för att ses som hans kamrat i dag-mindre diss, mer besvikelse, som ibland minskar värre-medan Beyoncéonce återigen böjer autonomin som hennes hårda arbete har gett henne och generationen förmögenheten är tryggad. De verkliga disserna är, som sagt, sparade för institutionerna-NFL, Grammys, Spotify och SEC fångar alla svindlande värdar. Och i en post-Beyoncé-BiteGate-värld, när deras kamrater fortsätter att vilda ut utan ansvar i sikte, är det meningsfullt att de ägnar en låt till deras dag 1 som håller dem bundna utan bördan av en NDA ... medan de tillrättavisar någon som inte kan förena att före varje vänskap kommer deras äktenskap alltid att komma först.
Men hur är det med deras fackförening? Intro och outro adresserar det mest direkt. 713, en nick till Beys älskade H-Town, finner Jay använda den mest sändningstid han får på albumet för att fortsätta 4: 44 -talet känslomässig mognad med en rörande ode till svarta kvinnors vårdande motståndskraft, samtidigt som han mytologiserar hans och Beyoncés början. Men även det har en märkbar bit av subtilitet och återhållsamhet - att använda en wingman för att säkra spel på deras första dejt var, som han medger, Jays första dumma misstag. Vi känner redan de flesta andra. Och vi behöver inte att de ska berätta att de har övervunnit dem, för vi kan höra det. Det största tecknet på att deras relation går bra är tydligt i hur bra de arbetar tillsammans. Med tanke på hur detta är bland den bästa musiken de har producerat, kan man rimligen säga att de är starkare än de var tidigare. Kemin är aldrig mer påtaglig än när de taggar in och ut, kompletterar varandra (han bra!) Eller hur de strålar stolt när den andra lyser. Jay går till Swizz Beatz-nivåer av hype-man efter att Bey har utplånat sin sista vers på Ape Shit och skrek att hon blev galen! Bara för att senare en-up själv på Heard About Us with Bitch känner B, behöver hon inte ens ett helt namn innan hon springer tillbaka för att påminna oss om att det är Beyoncé, nigga. Herregud, verkligen.
Ett Beyoncé-Jay-Z-album var lika oundvikligt som deras gemensamma turné. Rädslan var att det skulle vara ett fåfänga -projekt som inte lyckades validera sig själv. Istället, efter år av rykten, var det vi fick den andliga efterträdaren till Titta på tronen . Det albumet handlade om jämvikt, med Jay the veteran GOAT och Kanye GOAT framväxande var de enda två personerna som kan bearbeta, räkna med och stunta i sällsynt luft. Inga två andra rappare kunde göra Otis, och inga andra rappare kunde leva sina repliker som Niggas i Paris. På Allt är kärlek , Ljusets stad återbesöks för en större och starkare uppföljare. På WTT Jay rusade av sin fru, 'Mona Lisa kan inte blekna henne.' På Kärlek , de drog upp henne för att bevisa det. Vem annars, men The Carters, ombyggd och starkare än någonsin, kunde gå hälften på att hyra Louvren, skryta om ett hus på 100 miljoner dollar och mena det när de säger att deras barnbarnsbarnsbarn kommer att bli förtroendekassabarn? Beyoncéenkapslar in vördnaden bäst när hon sjunger, kan inte tro att vi lyckades. En silverskärmsresa in i solnedgången till rivaliserande Clarence och Alabamas.