Aristos Ruby da Cherry Petrou och Scott Slick Sloth Arcenaux Jr. är Suicideboys . Duon - New Orleans infödda och första kusiner - startade 2014 efter ett decennium av knackande (Petrou i punkband och Arcenaux som DJ och producent), och släppte någonstans runt tre dussin solo- och samarbetsprojekt under de närmaste åren . Grupperna Three 6 Mafia -påverkade ljud och ärliga, depressionfyllda texter slog an med en helt ny generation, som fick inflytelserika fans som den sena Lil Peep och blev föregångare till SoundCloud -rapvågen.
Efter att ha tagit nästan ett år ledigt från sitt häftiga släppschema återvänder Suicideboys Jag vill dö i New Orleans . Jag kom ikapp killarna på Complex -kontoret den första hela dagen rekordet var ute i världen (och morgonen efter deras stora release -fest) för att prata om nästa steg i gruppens utveckling.
(Denna intervju har redigerats och sammanfattats för tydlighetens skull.)
Ni släppte 35 eller 40 EP: er vid ett häftigt klipp, men sedan blev det ett stort avbrott innan detta album. Var det svårt att gå 11 månader utan att släppa musik?
Ruby da Cherry: Det är en intressant fråga eftersom den var tufft - inte i låtskrivningsprocessens bemärkelse, utan mer jag och han försöker ta reda på vad detta nästa kapitel i detta skulle vara. [Vi] kämpade med, som du sa, OK, vi har 35 utgåvor med 300 låtar och 40 videor. Vad kommer härnäst?
Jag personligen kunde inte komma på någonting. [Scott] fortsatte att veva ut takterna för helvetet slutar aldrig med det. Det var nödvändigt att ta den pausen för att återhämta de kreativa juicerna och ta ett steg tillbaka och vara som: Var är vi och vart ska vi? Innan var det ungefär som att bara lägga ut våra känslor på pappret och spela in det.
Slick Sloth: För mig var det annorlunda för om jag inte jobbade en dag kände jag att jag och han blev så efter. Och det är som, vad fan ska jag annars göra?
R: Vi hade några låtar som vi hade spelat in i början, för ungefär 11 månader sedan. Några av dem var vi som, Det här är coolt. Detta är en bra riktning. Och sedan på några av dem var vi som, Det här låter som om allt annat gjorde. Vi måste göra något annorlunda. Så den här processen var de flesta låtar som kastades bort från allt från Suicideboys -katalogen.
Hur skulle du beskriva skillnaden i ljud på detta projekt i motsats till de 35 före det?
R: [ Skrattar. ] Jag skulle säga att vi fokuserade på att inte glömma de gamla Suicideboys -rötterna utan också omfamna, Hej, vi har varit här i tre år nu. Vi kan inte fortsätta göra samma musikstil. Speciellt i dessa tider förändras musiktrenderna och trenderna i allt så snabbt att det är smart av dig att ta del av de kommande trenderna som närmar sig och dra nytta av dem om du är intresserad av dem, om det är något som du känna.
Ni har tio år av att vara i punkband och vara DJ. Så hur är det efter att ha slipat så länge, att ha något som faktiskt är framgångsrikt på en skala som du inte hade träffat tidigare?
R: Det är ett friskt luft. Ända sedan jag började spela in för Suicideboys sa vi till varandra att det inte finns några andra resultat förutom att vi gör detta. Var också äldre. [Det är viktigt att få ihop skiten vid en viss ålder. Vi berättade alltid för varandra, hej. Detta är inget annat alternativ. Det här kommer att hända. Folk berättar alltid för oss, hej, det var snabbt. Se hur mycket du har blåst. Det var så snabbt. Jag gillar, inte snabbt alls, för vi har gjort detta så länge.
S: Det är en riktigt bra poäng. Folk tycker att det var väldigt snabbt, men jag har gjort det sedan jag var 13.
Scott, du hade faktiskt ett produktionsavtal med Universal/Republic ett tag, eller hur?
S: Ja det gjorde jag. Jag hade en egen affär och jag blev kungligt förkrossad.
Har några låtar från det någonsin släppts?
S: Ja. Jag talar hellre inte om dem eftersom det kommer under min hud. Men en ganska stor. Sätt det så här: dessa personer som bor i en herrgård utanför det och jag fick en check på $ 70 000, totalt.
Vad lärde du dig av den erfarenheten?
S: Det var konstigt eftersom det inte är så här. Det är inte som att besöka kontor och nätverka och träffa nya människor. Det var precis som att du får ett telefonsamtal från dem varje dag som säger, Hej, jag behöver denna takt, den här typen av slag, den här typen av slag och den här typen av slag för att så och så, och så och så, och så och så jobbar de på ett album. Jag behöver att du får dem till mig ikväll. Tänk, jag jobbar nio-till-femjobb vid den tiden, så det var jobbigt. Det var ärligt talat ett levande helvete.
Jag vill prata om termen SoundCloud rap. Det är en genre som ni ofta kastas in i. Känner du någon koppling till dessa ord alls?
R: Jag känner att jag inte kastades in i SoundCloud -rapgenren. Jag tycker att vi borde vara det för vi hade en stor del i det. Jag känner att när folk slänger ut SoundCloud -termen fokuserar de verkligen mer på mumlande rap, oavsett i helvete. Men jag skulle vilja inkluderas mer i SoundCloud -raplistan eftersom det pågår en renässans med denna digitala tidsålder. Jag känner att jag var en del av det, och jag vill vara med i det.
När det gäller själva termen, SoundCloud -rappare, gör vi vårt bästa för att inte passa in i den formen. Om det händer händer det, bara för att han har dreadlocks och jag har färgat hår [men] vi försöker att inte vara med i formen av det.
Någon som var i den världen och som röstade dig som ett inflytande var Lil Peep. Kände ni honom?
R: Ja mannen. Peep var ett stort fan av oss. Han slog oss när vi hade ungefär 3000 följare på SoundCloud som erbjöd oss att betala $ 100 för en funktion. Vi gjorde det, men det blev avlyssnat. Någon annan tog låten och släppte den utan att kika på den. Det är första gången jag någonsin hört talas om Peep, och det stack ut för att en av våra vänner berättade för oss, Hej, en av mina artister Lil Peep fick ett inslag från er och han fick det faktiskt inte för att den här killen fångade upp det. Det här var liksom 2015. Jag var som, Vem är det här barnet? Jag mådde dåligt eftersom det här barnet blev trasigt och jag ville inte att det skulle vara från oss.
Därifrån höll jag ögonen på honom. Sedan satte Fat Nick och Mikey the Magician verkligen Peep på. De var en klick som hette Schema Posse och jag berättade för en av killarna som lämnade Schema Posse, om Lil Peep eller Ghostemane någonsin vill göra någonting kommer de inte att göra det under den här killen, för han kommer inte att ta dem till nästa nivå . Bokstavligen nästa dag lämnade killarna vad de gjorde med den här killen och Schema Posse och började arbeta på egen hand.
Vi såg Peep i London förra året och jag hade inte sett honom på länge. Första gången jag träffade honom var han en fanboy som nördade efter att ha träffat oss. Han var en superkul unge. Vi höll på med samma typ av musik. Jag ser honom inte på ett eller två år och vi ser honom i London. Vid det här laget gör han modeveckans saker. Han är sprängd. Den här gången var jag lite nervös att träffa honom igen. Jag var som, Vad händer, Peep? Du jävlar, du. Han kom på scenen med oss, kände varje jävla ord till våra låtar.
Scott, du har sagt att du får gåshud när du pratar om honom. Varför?
R: Se vilken inverkan han hade, man.
S: Ja, påverkan och han är så ung. Ingen så ung förtjänar att gå ut, och samma sak gäller med XXXTentacion. Vi hade faktiskt nöjet att träffa honom.
R: Vi tog med [XXXTentaction] på hans första turné, Southside Suicide Tour . [Han] var ärligt talat en godhjärtad, äkta snubbe. Han var en människa och hade demoner som han kämpade med, precis som alla andra. Det är bara så sorgligt.
Han blev ganska snabbt inlåst efter att vi tog honom på turné. Vi hade ögonen på Peep och X under längsta tid och försökte få dem att vara en del av det vi gjorde, men de hade sina egna rutter. Det är olyckligt [i] fallet Peeps, han var tvungen att gå bort för att människor faktiskt skulle börja uppmärksamma. Men jag tror att han öppnade en dörr för många andra människor att bli sig själva.
Var var ni när ni fick reda på att Peep dog?
R: Vi var i Reno, Nevada på ett kasino. Vi hade just spelat en show kvällen innan eller så spelade vi en den kvällen. Så vi var på buffén med all denna fantastiska mat. Det var som två på eftermiddagen. Då kommer en av DJ -skivorna ner och ser ut som ett spöke och berättar, Yo, Peep gick bort i natt. All den maten blev plötsligt det mest oaptitliga jag någonsin sett i mitt liv.
Jag skickade ett sms till Bexey, en av hans vänner, eftersom han var på turné med honom, och jag var som, berätta gärna vad som händer. Jag behöver veta. Han var som, Oavsett vad du hör är sant. Vi spelade Salt Lake City nästa dag. Det var 3 500 barn som kom ut. Vår DJ Meth var riktigt goda vänner med Peep. Han gick ut och spelade Beamer Boy, och det var en av de mest känslomässiga saker jag någonsin upplevt i mitt liv.
På din nya låt FUCK the Industry kallar ni er svarta får. Vad betyder det?
R: Jag känner att de ignorerades mycket. Vi får inte mycket kredit som beror på och jag tror att det är bullshit. Sattes på samma plattform som dessa artister som inte gör halva skiten vi gör. De spenderar inte halva tiden vi spenderar. Var väldigt professionell när det gäller den här musikskiten.
dessa barn tänker, 'Jag kan bara komma med en liten gimmick. Jag väljer en hårfärg och sedan kallar jag mig Lil TV -skärm och kommer med en hel jävla mixtape. - Ruby da Cherry
Jag tror att dessa barn tänker, jag kan bara komma på en liten gimmick. Jag väljer en hårfärg och sedan [kallar jag mig] Lil TV Screen och kommer på en hel jävla mixtape. De kommer med en gimmick till där killen bara uppträder i sina underkläder och sedan boom, han är den största jävla saken. Det är skitsnack för vi gör mycket för dessa barn. Vi offrar mycket. Vi umgås inte med någon av våra familjer. Jag saknar semester att vara på väg och göra det vi gör. Jag skulle bara vilja ha lite kredit. Det är allt.
Ni är från New Orleans och är stora fans av Cash Money och studsmusik. Vad tyckte du om att [original Cash Money artist] Magnolia Shortys röst samplades på Drakes In My Feelings?
R: Jag hatar det. Jag är den killen. Jag gillar, nu kommer alla att veta om det här. Det är jag. Ärligt talat blev jag förbannad. Jag är förbannad för att Drake tog den där jävla videon på Genes Po-Boys. Jag tillbringade min högskoleexamen på den jävla rachet-ass-baren bredvid Genes som försökte köpa kokain och istället köpte jag crack. Jag har historier om gener, dude. Den här killen drar upp och äter en liten roastbeef po boy med sin vitguldgrill. Dess Drake, men dess typ av superkulturellt tillägnad New Orleans. Det var samma sak som han gjorde med jävla Memphis, bro.
S: Jag håller med dig.
R: Jag var inte cool med det. Jag menar att jag är glad att någon gav en liten hyllning till New Orleans. Jag antar att jag kommer att vara positiv. Åtminstone kände han igen det. Så mycket som det är frustrerande och jag vill vara en hatare, samtidigt som han åtminstone visar kärlek till staden.
två av låtarna jag skickade drake var mycket studsade. och sedan hör jag 'I mina känslor' och 'Trevligt för vad' och jag säger bara, 'skojar du med mig?' - Slick Sloth
S: Av en slump kopplade Onkel Juice [Juicy J] mig och var som, Yo, Drakes som letade efter beats. Så jag gillar, okej, låt mig skicka några saker till honom. Två av låtarna jag skickade honom var mycket studsade. Och så hör jag [In My Feelings] och Nice for What, och jag är precis som, skojar du med mig? [ Skrattar. ]
En sista låt jag ville prata om var Nicotine Patches. På den pratar ni om 27 -klubben och det faktum att du nu är äldre än många av dina hjältar var när de dog.
S: 27 Klubböverlevare.
R: Jag kom på den här lilla melodin. Melodin är mycket bubblegum vallmo men jag ville inte att texterna också skulle vara vallmo. Därför skrev vi, Håll ut, alla mina hjältar ruttnar i sina gravar/En dag kommer jag att bli densamma. Vi förväntade oss aldrig att vi skulle nå så här långt-och jag menar inte framgångsrik, jag menar åldersmässigt. Vi förväntade oss inte att leva så länge. Om vi fortfarande hade försökt få det i den här åldern hade jag slutat med skiten.
Det är roligt för när jag började rappa först skrev jag den här låten om hur jag om jag någonsin skulle göra det [skulle inte vilja] få mina små 15 minuter av berömmelse och sedan blekna. Jag vill bli skjuten. Jag vill dö i jävla topp eftersom det vill bli större än själva livet, bli en kulturikon, ett fenomen - vilket är precis vad som händer med Peep och X just nu. De dog på sin jävla topp nästan, och du kommer inte att avslöja hans namn för alltid.
Jag var lite avundsjuk på det. Jag ville bli Kurt Cobain. Jag ville bli en 2Pac eller vad som helst. Nu när 27 har passerat och fortfarande var här, ungefär som: Ska jag fortfarande kämpa för döden, eller ska jag inse vad vi har? Du behöver inte dö för att förändra någons liv. Du kan fortfarande vara här.
S: Men jag känner att många rappare och bara musiker i allmänhet förstör deras arv genom att fortsätta. Jag kommer att vara hemlös innan jag gör det, och jag är säker på att Ruby håller med mig.
Jag var en junkie för fem år sedan, och om det inte var för denna unge här, skulle jag vara död. Men han drog mig ur den rutan. Och allt korrelerar till hela döende-före-30-saken eftersom vi bokstavligen ingick en blodpakt och var som om vi skulle få det att hända på alla nödvändiga sätt. Ge inte upp på varandra. Vi höll fast vid det och det var det svåraste jag någonsin har jobbat i mitt liv, precis när vi började.
R: Det var det bästa med hela den här mannen. Kommande åren, du vill, jag vill ha mer. Jag vill ha mer. Jag vill ha mer. Och när du får mer du gillar, fan. De åren är förmodligen de bästa åren.
S: De var bäst, man.