Om det är något vi borde veta om framtiden nu, så är det här: Mannen följer inte våra regler. Han spelar själv, hela tiden. (Tro mig inte? Gå och lyssna på Kings Dead igen. Jag väntar.)
Som jag sa - Framtiden spelar ett helt annat spel än sina motsvarigheter. Han har en framgångsrik formel på plats, en prestation som möjliggjorts av hans smidiga sång. Han levererar den här sången på sitt eget schema-i själva verket har han en förkärlek för att komma ut ur ett självpålagt uppehåll för att släppa en rad projekt på några månader. Och mina damer och herrar: Its Future SZN.
I torsdags kväll ställde han en fråga på Twitter som överraskade många av hans följare.
Ska jag ge mina fans en blandning tills mitt album är klart?
- FRAMTID/FREEBANDZ (@1future) 5 juli 2018
Ska jag ge mina fans en blandning tills mitt album är klart? twittrade han oskyldigt. Frågan slog Framtidens fans överallt i ansiktet eftersom: 1) Han bara tappade Superflyg ljudspår , som han producerade, för mindre än en månad sedan. Det är i stort sett ett framtida album i och för sig; och 2) Ursäkta, han har jobbat med en mixtape och ett album SAMTIDIGT ?
Svaret på den frågan är tydligen ett rungande ja. Timmar efter att ha frågat sina fans om de var redo för Super Future att bli astronomiskt dumma igen, släppte Atlanta-rapparen 9-spåret BEASTMODE 2 .
Det relativt korta men kraftfulla bandet är en värdig uppföljare till Future och Zaytovens tidigare samarbetsmästerverk, Odjursläge , som debuterade i januari 2015. Genom att fokusera på deras styrkor-Zay på sina själsinfiltrerande nycklar och Framtid på det tjurande sjungande rappet som bara han kan dra av-har de två helt enkelt byggt upp ett ramverk ovanpå grunden de grundade länge sedan.
Framtiden och Zay är långsamma att bygga på sitt hus av fälla dominans, och dess avsiktliga; i en ny intervju med Fader , Zaytoven sa att han och Future arbetade på ett helvete för att ge oss 32 minuters flammor. 'Vi spelade in 100 låtar bara för att ge dig nio', sa han. 'Så det betyder att vi tog oss tid att välja vad vi tycker att publiken skulle vilja ha.'
Vi klagar ofta när våra favoritrappare är inkonsekventa - att de inte släpper ut material regelbundet, eller ännu värre, ändrar stil eller anpassar sig till populära flöden för snabbt. När de faktiskt är konsekventa, precis som Future, verkar det som att vi klagar ännu mer.
Framtiden kommer alltid att ha en viktig plats i mitt liv. Hans musik är det som låter mig veta att jag är för gammal för att njuta av aktuell hiphop eftersom all hans musik låter exakt likadant för mig. Varje låt.
- KFC (@KFCBarstool) 6 juli 2018
- S.🦋 (@Selenaaamxo) 6 juli 2018
Framtidsmusik låter alla likadant
Ja: Framtid på många sätt gör låter fortfarande likadant. Men är inte det poängen?
Han har rusat ner samma codein-slicked highway sedan den första Smutsig Sprite 2011, om inte tidigare. Istället för att byta körfält som sin samtid, stannade han längst till vänster, foten på gasen, ignorerade alla frestelser att sakta ner eller dra. Han är en man på uppdrag.
Framtiden är inte en bastion av konservatism, på något sätt. Med hjälp av hans pop-up-and-drop-metod har han varit oförutsägbart produktiv, och det är den ständiga utgjutningen av arbete som har rört honom genom varje steg av nivellering till en superstjärnare.
Med BEASTMODE 2 , på spår som det introspektiva NÄR JAG TÄNKER OM DET, föreställer han sig ständigt hur han ska hantera sin smärta och omarbeta den till skarpare, renare stänger. Jag vet att de kommer att försöka missbruka mig/vänta tålmodigt medan de kommer med lösningar, rappar han. Denna process uttrycks mest direkt i HNDRXX Använd mig (Bara så att du vet, jag behöver att du vet hur du använder mig/Berätta för vad du använder mig för), men bevis på att framtiden återvänder denna tankegång kan hittas i hela hans katalog. Att kanalisera ångest i konst är Futures signatur, och dess tydliga hes har arbetat med förfining.
På detta band, snarare än att experimentera, är Future fokuserad på hans metod och hans metod. Genom att arbeta med Zaytoven, en av hans mångåriga samarbetspartners och en produktionsvara i söder, kan han koncentrera sin energi på sin lyrik-specifikt genom att leverera konsekventa budskap om att övervinna, även inför hatare och lite självförtroende. sabotage. Vi såg denna nivå av krävande fokus innan, 2015 när DS2 och Vilken tid att leva i sjönk inom månader efter varandra, båda producerade av den pålitliga Metro Boomin. Det partnerskapet gav Future en förhöjd basnivå att arbeta från - inga krusiduller, gimmicks eller överraskningar för att distrahera honom från att maximera sitt pennspel och röstteater.
Tittar på flödet av släpp i sommar, det är lätt att peka på andra topp -rappare, som Kanye West och Drake, och identifiera deras områden med tydliga experiment. Kanyes hela G.O.O.D. Musikproduktion var en försök. Själva albumen - minus DAYTONA - presenterades slarvigt och lät inkongruiskt, som en obeslutlig målarbok för barn fylld med avsiktliga ritningar utanför raderna. Drakes A -sida/B -sida dubbelalbummetod, kombinerat med hans vilja att gå djupt in i tidigare okända territorier, som New Orleans studsar , är också en risk - men han är trots allt Drake, och han tenderar att vinna när han bara svänger för staketet. Nice for What, med ett studsat Lauryn Hill -prov och NOLA studsepionjär Big Freedia, debuterade som nr 1 på Billboard Hot 100 och stannade där i sju veckor totalt . Det var ljudmässigt långt ifrån Drakes tidigare singel, Gods Plan, som Nice for What faktiskt tog av från topplatsen i landet.
Framtiden vill inte eller behöver ta risker. Han gör en viss typ av album - en full av traumatiska ögonblick som presenteras som bangers som är relaterade för både trappers och människor som köper Trapper Keepers lika - och han mår bra av det.Hans största risk för det senaste minnet är de senaste åren HNDRXX , en LP levererad bara en vecka efter full längd FRAMTIDA . Var FRAMTIDA såg rapparen låsa in sig i sitt vanliga, energiskt hävdande vildmod, HNDRXX var ett uppenbarligen popprojekt som avslöjade en snyggare framtid, en som såg poängen med att tilltala mainstream. Han behärskade ett äkta men diagramvänligt ljud, ett som han tidigare testade redan 2014 med Ärliga ; det var en chansning då. Medan Ärliga visade sig inte vara det mest givande experimentet i hans karriär, det skapade en plan för framtiden att pyssla med flera år, utan att det verkade som en risk igen.
På nästan alla projekt som han släppte, hade Future rätt i fickan och utforskade det liv han känner bäst, ett bristfälligt liv som ger hans lika bristfälliga fans liv i gengäld. Så ytligt som det kan tyckas ibland är Futures musik en spegel av självupptäckt och acceptans. Med varje spår som faller, med varje yttrad lyrik, kan du höra det med hans röst: Framtiden har outtröttligt arbetat med att verbalisera sin erfarenhet och förvandla den till sin egen konstform, de ljudliga skisserna av en verklig. Och det visar.