Första gången fotograf Jorge JP Peniche träffade Nipsey Hussle personligen, på uppsättningen av Hussle in the House -videon, märkte han att rapparen redan var en hembygdshjälte i sitt hemland Crenshaw.
Varje bil som körde förbi spelade hans musik, säger Peniche och minns upplevelsen av att vara på Slauson och Crenshaw 2009. Någon var på en motorcykel och sprängde hans musik högt. Vid den tidpunkten har jag varit med i spelet i ett par år, men jag hade ännu inte sett något liknande.
JP var redan ett fan av Nipseys Bullets har inget namn serier, efter att ha interagerat med honom på Myspace och fått en inbjudan att ta fotografier mellan tagningarna av videon. Området runt 3420 West Slauson plaza var fullt av lokalbefolkningen som tävlade om Nipseys uppmärksamhet, men den unge rapparen märkte honom först vid ankomsten.
Han hoppade ur en vit Bentley, klassisk All Money In T-shirt med sin signatur, ser fräsch ut, minns JP. Han hälsade mig mitt bland hundratals människor som försökte få hans uppmärksamhet på musikvideon. Det är en sak som alla som känner Nipsey, [vet att han] alltid gjorde sitt yttersta för att erkänna dig. Det var verkligen speciellt, särskilt för att det var första gången vi träffades.
Därifrån skulle JP fotografera honom till och med fram till november 2010, då Nipsey avslöjade att han lämnade Epic Records och gick oberoende. Rapparen berättade också för JP om nästa steg han planerade: att ge sig ut på The Marathon.
Foto av Jorge JP Peniche
Han sa: Detta är mer eller mindre den vision jag har. Jag vill att det ska vara sammanhållet. Jag vill att det ska vara äkta. Jag vill att den ska vara representativ för den livsstil som jag lever. Så han förklarade för mig att Marathon var en [favorit] fras sedan han var ung, minns JP. Närhelst det skulle bli hinder som hamnade i vägen för honom, och han kunde kringgå fallgropen som en hustler, skulle han säga till sina vänner: Maraton fortsätter. Eller om någon skulle fastna och sedan studsa tillbaka, handlade det alltid om maraton.
Han namngav sitt nästa projekt Maraton och släppte den oberoende den 21 december 2010. 18-spåriga mixtape, som innehöll Nipseys rim över branschslag som Fabolous You Be Killin Em och Currensy och Wiz Khalifas The Planes (på 7 dagar i veckan), samt original kompositioner, visade upp Nipseys uppriktiga reflektioner om vem han var 2010. Om motivationsprojektöppnaren Love, antog han, Det faktum att jag fortfarande står talar för mina vildar. Senare i spårlistan, Keys 2 The City är en må-bra-bekräftelse som snart kan verka som en son till LA.Den klassiska Blue Laces visar honom reflektera över hans negativa uppkomst i South Central, som påtagligt diagnostiserar att gatorna är kalla, vänder oskyldighet mot militanter.
Jag tror Maraton projektet var specifikt det första fröet han planterade för detta fenomen som Nipsey var. –Jorge JP Peniche
Tio år senare belyser en ny lyssning hur mycket projektet satte tonen för resten av hans liv och karriär. Fans kommer att få uppleva blandningen på ett helt nytt sätt kl 21.00. ET idag, 5 februari, med släppet av Maraton levande visuellt album. Biten, som kommer sänds på YouTube Live , sattes ihop av L.A.-baserade digitala byrå OkiDoki, som JP kände till från ett tidigare samarbete.
Jag tror att OkiDoki slog det ur parken, säger JP. Jag tyckte att det skulle vara ganska häftigt att skapa en albumvisualiserare som inte bara visuellt visade dessa olika landmärken som var avgörande för detta projekt och för den här eran, utan som gav lite bakgrundshistoria till dessa platser. Intaget av vår information och våra berättelser är mycket invecklat och detaljerat och det utfördes till en T.
Visualiseraren tar oss tillbaka till 2010, med tittare som följer en virtuell version av Nipseys älskade SL550 Benz när den kryssar genom L.A., stannar vid landmärken som Watts Towers medan Maraton stöter ur bilens högtalare (från en iPod). Musiken är ibland överlagd med videoklipp från Nipsey som ger spel, samt ljudklipp från hans nära och kära och Maraton medarbetare. Långtids Nipsey -fans kommer säkert att få en nostalgilast från chansen att uppleva projektet igen.
Foto av Jorge JP Peniche
En person med goda minnen från 2010 är BIg K.R.I.T., som skapade One Take 3 on Maraton . Stora K.R.I.T. berättar Komplex kompositionen var en östkust-ish beat han skapade under sin tid i Atlanta. Johnny Shipes från Cinematic Music Group spelade först Nipsey beat, och K.R.I.T. säger att det resulterande rekordet upphetsade honom.
Det var en jävla sak, K.R.I.T. minns. Det var inte som att jag hade ett namn som producerade vid den tiden. Jag gjorde mina egna slag, men jag hade inte många placeringar. Det var ett bra utseende för mig, så att folk kunde se att jag inte bara var seriös med att producera, utan jag kunde gå olika platser med det.
Det är ironiskt att One Take 3 var på ett projekt som visade alla de olika ställen Nipsey kunde gå musikaliskt. Maraton s 18 spår utforskar olika stämningar, men teman om motståndskraft och strävan genomsyrar projektet. På Maraton , Hade Nipsey börjat genomsyra sitt grusiga perspektiv på LA-gatorna med salvia-liknande reflektioner över hans liv och syfte.
En sak som jag beundrade om honom var att musiken han gjorde bara återspeglade det liv han levde, återspeglar JP. Han höll sig inte fast i samma ämne, bekvämligheten, förtrogenheten. Han pressade alltid sig själv för att uttrycka sin verklighet på sitt eget autentiska sätt.
Den avsikten spred sig också till projektens visuella. JP säger att han först tänkt sig a Maraton täcka med Nipsey som sitter vid sängkanten eller i ett säte [i ett hotellrum] som röker, för att förkroppsliga en konstnärs hektiska reseliv. Nipsey hjälpte honom dock att få tillbaka det igen, och till slut bestämde de sig för porträtttexten med Nips vägledning. Nipsey visste exakt vad han ville, säger JP nu.
Foto av Jorge JP Peniche
Det finns bilder på Youtube av Nipsey skriver U Dont Got A Clue klockan 03.00 och arbetar intensivt som om klockan var 15.00. L.A.-producenten Wizzo skapade det syntesdrivna spåret, och han berättar för Complex att han inte insåg att det placerades på mixtape förrän det släpptes.
Jag producerade bara i mitt rum väldigt länge, bara skickade ut beats till vem jag kunde få tag på, säger han. Och en dag börjar alla sms: a till mig och de gillar, Yo, du är på det nya nipet. Wizzo säger att han kollade online för att bekräfta, sedan Twitter DMed Nipsey, som bad honom att komma till studion.
De två blev nära, och Wizzo drog ofta fram till studion för att spela beats och röka med Nipsey (jag tror inte att någon rullar bättre än mig, skojar han). En ingenjör såväl som producent, Wizzo visade sin tekniska expertis genom sina samtal, och Nipsey bad honom att vara hans ingenjör. Olyckan kom när Wizzo sattes i husarrest bara en vecka senare, men så småningom studsade han tillbaka och återvände till studion och fungerade som ingenjör och verkställande producent på Marathon fortsätter, TMC: X-Tra Laps, Crenshaw, och Brevlåda pengar.
Det är dock inte så att Nipsey måste låta någon spela in honom. Som Wizzo påpekar, All of Maraton spelade Nipsey in själv. Nästan 90% av det, säger han. Jag kan berätta, för när jag skulle gå tillbaka och kolla in Pro Tools -sessionerna på några av spåren kan du alltid höra det pipiga ljudet, som är dörren till studion. Du kunde höra [låter dörrknäckande ljud] och sedan går han in och stänger det och går, Ja. Och han avslutar, och han går [gör knarrande ljud].
Foto av Jorge JP Peniche
Nipsey tog självständigheten så bokstavligt som han kunde. JP säger att rapparen till och med städade studion själv ibland och satte en ton som han förväntade sig att de i resten av laget skulle följa.
Vårt team var inte byggt av människor som skulle klara pengarna eftersom det var ett jobb för litet, eller om det fanns ett jobb som de tyckte var under dem, säger JP. Alla i vårt team förstod att om något kastades på vårt skrivbord måste vi slå ut det. Och Nipsey var densamma. Killen skulle gå igenom sitt eget kontrakt och se till att han var noggrann och att han gjorde vad han skulle göra.
Maraton gjorde vad den skulle göra och höjde Nipseys synlighet som det första steget på hans resa som oberoende konstnär. Han inspirerade också sina lyssnare. Wizzo påminner om att Nipsey visade honom e -postmeddelanden om Maraton fans säger att jag är en bättre pappa. Jag är en bättre affärsman. Jag är en bättre person. Jag tror på mig själv. Tack för inspirationen.
För mig är hans arv att förstå en katalog och ditt värde, vara oberoende och [vara] så säker på dig själv att även om människor inte är lika coola kommer du att hålla den i rörelse. –Stora K.R.I.T.
Som Nipseys bror Samiel Blacc Sam Asghedom berättade för Complex, kände Nipsey sig skyldig att betala den framgången framåt. För honom var det här kvarteret allt, sa han. Det var här han växte upp. Folk såg honom växa, lära sig, förändras, öppna affärer. Så det handlade aldrig om att lämna. För honom, hur kunde han inte hålla sig kvar för att visa de andra barnen att de kunde göra samma sak?
För vissa artister är deras M.O. lämnar deras område och fungerar som en ledstjärna för möjligheter på långt håll. Och även om det kan vara inspirerande för vissa, kan det också kännas ouppnåeligt för dem som är fastnat i fattigdom. De runt Nipsey säger att han inte hade det tankesättet.
Som ung respekterade han aldrig människor som lyckades och gick, sa Sam 2019. Så självklart, när framgång och möjligheter kom, var han tvungen att ta tillbaka det och investera i området och inspirera barnen, precis som när han var ung.
Foto av Jorge JP Peniche
Det var precis vad han gjorde och lade grunden för de ansträngningar som fortfarande hjälper hans samhälle än idag. Hans Marathon-klädbutik började som en hand-till-hand-verksamhet utanför anläggningen som han så småningom köpte 2017. Nästa år tillkännagav han Vector 90, ett samarbetsutrymme som han startade med affärspartnern David Gross. Det kulturella navet och inkubatorn hjälper också till att utbilda spirande entreprenörer som han en gång var. Gross berättade för Complex 2019 att han visste att Nip var mannen för jobbet: När jag konceptualiserade Vector90 visste jag att jag behöver en partner från grannskapet: någon som var nära kopplad till det, som var äkta, som samhället skulle omfamna och förtroende. Så det fanns ingen beslutsprocess. Det var givet att försöka arbeta med honom.
Några av Nipseys samhällsansträngningar kom till fullt resultat kring lanseringen av hans 2018 Victory Lap album, som också var en referens till att han undertecknade med Atlantic Records på sina egna villkor efter att ha tjänstgjort som den oberoende planen. Men Wizzo säger att de arbetade med Victory Lap så tidigt som 2014, och Nipsey hade byggt mot dessa samhällsinitiativ hela sitt liv. Hans entreprenöriella drag fick mycket välförtjänta rubriker, men det var hans tysta arbete i början av 2010-talet, på vad JP kallade vägen mindre färdad, som lade grunden. Hans tidslinje föreställer Marathon-visionen som han lade fram för JP den dagen 2010, ett bevis på hans självberoende och beslutsamhet.
Hans uppdrag i livet var verkligen tydligt från tidig ålder, och det var att inspirera och hjälpa människor. Han älskade människor. Han älskade sitt samhälle. - Jorge JP Peniche
Jag tror Maraton projektet var specifikt det första fröet han planterade för detta fenomen som Nipsey var, återspeglar JP. Nipsey var mycket avsiktlig med all musik han gjorde och alla drag han gjorde. Hans uppdrag i livet var verkligen tydligt från tidig ålder, och det var att inspirera och hjälpa människor. Han älskade människor. Han älskade sitt samhälle. Om Nipsey inte gjorde musik tror jag att han fortfarande skulle inspirera i någon annan kapacitet. Han var en naturligt född ledare.
JP var med Nipsey praktiskt taget varje dag under en femårsperiod som sin personliga fotograf, innan han blev hans vägchef 2015. Han säger att hans mest outplånliga minnen med Nip åker med honom i hans cabriolet SL550 Benz, som han säger var hans plats av tillflykt.
Om Nipsey inte var i studion med sin familj, på ett möte eller läste en bok, så satt han definitivt i sin bil bara till olika destinationer som inspirerade honom, säger JP.
Nu är samma gator som han strövade fulla av Marathon -väggmålningar och människor med Prolific -tatueringar, vilket återspeglar hur imponerande hans musik och meddelanden fortfarande är.
Foto av Jorge JP Peniche
Big KRIT, som krediterar Nipsey för att ge honom spel 2010 när de träffades första gången (och KRIT var grön för branschen), säger att Nipseys musikaliska arv handlar om att förstå en katalog och ditt värde, vara oberoende och [vara] så säker på själv att även om människor inte är lika coola kommer du att hålla det i rörelse. Han tillägger att hans tolkning för innebörden av The Marathon Continues är: I livet kan du inte sakta ner eftersom människor inte är i ditt hörn eller inte förstår vad du har på gång.
JP och Wizzo - två män som delar Nipseys oberoende, entreprenörsanda och var nära honom under den perioden - påpekar att han inte bara påverkade musikindustrin positivt utan samhället i stort.
Jag tror att hans samhällsarbete definitivt var en katalysator för många artister att börja återinvestera i sina samhällen, reflekterade JP. Jag vet att Nipsey var mycket stolt över att göra den typen av arbeten eftersom han kände att hans samhälle förtjänade det. Med Nipsey, som startade upp det förhållandet med Dave Gross och startade samhällscentret med Vector 90, tror jag att det var ett frö som planterades som börjar blomstra. Du ser dem arbeta med Derrick Rose i Chicago, T.I. i Atlanta och Trae Tha Truth i Houston. Jag är säker på att det finns andra människor som kommer att dyka upp eftersom människor var så inspirerade av vad Nipsey gjorde på sin egen bakgård.
Nip lärde människor att de kan göra det, säger Wizzo, som har lyssnat på igen Maraton mycket under pandemin, Du kan vara från en plats där människor inte ens har en chans att göra någonting, eller hur? Du kan komma från det och ha en mycket mörk väg, och du kan komma ut på förhand och inte bara vara en förebild för medborgarna i ditt samhälle utan för människor i allmänhet.
Foto av Jorge JP Peniche