De tar dig för ett skämt, tills de får reda på att det är allvarligt: ​​Hur Jim Jones hamnade på topp

Jim Jones rsz

Shit, det är mitt jobb. Vi fick alla ett jobb.



Jim Jones bagatelliserar min smickrande-förklädda-som-en-intervju-fråga: Vad har hållit dig igång i musikbranschen i två solida decennier, sedan ditt utseende på Camrons Me, My Moms & amp; Jimmy 1998?

När han först hörde Joseph Guillermo Jones II på det spåret skulle få rapfans ha föreställt sig killen inställning Mina två pappor punchlines skulle utan tvekan bli den mest relevanta och framgångsrika medlemmen i en av genrens mest inflytelserika besättningar. Inte dåligt för någon som, efter eget erkännande, initialt planerade att bara spela backen.

Jones introducerades tidigt för hiphop-verksamheten-ungefär sex år gammal, faktiskt, när han träffade sin granne Dame Dash. Och precis vid den tiden, legenden om en av Dames framtidRoc-A-Fellamedgrundare sprider sig.

Kareem Biggs Burke var känd för en ung Jones som en av cheferna i deras Harlem -värld.

[Biggs] har alltid funnits i Harlem, varit runt East Side. Har alltid varit lite äldre än jag, varit känd för att hysa, för att ha lite pengar, för att ha ett vapen, minns Jones. Redan nu talar han om Biggs bror, den avlidne Robert Bobalob Burke, i liknande awed toner (Han brukade vara i Harlem med alla bilar ... Bob hade vackra tjejer och sånt. Varje droghandlare drömmer.) Dessutom Jones gick i skolan med en annan av Biggs syskon, Kyambo Hip Hop Joshua, som själv skulle spela en nyckelroll i Roc på A & R -sidan.

Vid 13 mötte Jones personen som skulle fortsätta att forma hans musikliv: Cameron Giles. Utan att inse det hade den framtida Capo gått in i en miljö som skulle sätta tonen i Harlem -rap för de kommande generationerna. Jones nya kompis Cam var en del av en grupp kvartersbarn som brukade spela basket och umgås tillsammans. De kallade sig BBO Crew (det stod bland annat för Bending Titches Over). En av deras medlemmar var ett barn vid namn Mason Betha, som Jones minns att han var underhållare redan som ung tonåring.

Det var vad Mase brukade göra; mycket dans, säger Jones. Han brukade ha den här gråtdans han brukade göra, där han såg ut som en bebis som grät på dansgolvet, skit så. Gilla, geem barnet, geem barnet, skulle han börja gråta mitt på dansgolvet. Mase har alltid varit en underhållare.

Clark Kent var en av de första som sa till mig, låt inte någon lura dig ur din position ... Vi blir alla bättre på vad vi gör. Han var en av de första som gav mig den inspirationen.

Ur den scenen kom en rapgrupp, Children of the Corn, som ursprungligen bestod av Killa Cam, Murder Mase, Darrell Digga Branch och Cams kusin Derek Bloodshed Armstead. Kompisen Harlemite Lamont Big L Coleman skulle ansluta sig lite till linjen. Jones var runt gruppen under sina gymnasietider, men rappade ännu inte. Bloodshed, som dog i en bilolycka 1997, var kanske den hungrigaste i gänget, och en tonåring Jones älskade att höra honom rappa.



Jag kommer ihåg att jag brukade betala Bloodshed en fjärdedel för att han skulle göra freestyles. [Id] ge honom $ 3 innan dagen var klar, minns Jim. Gud välsigna hans själ. Blod var en speciell, speciell person.

I mitten av 1990-talet hade CoC-besättningen sina första förebilder. Två Harlem -rappare i deras generation började sätta sin prägel i musikbranschen. Herb McGruff dök upp på sångaren Monifahs 1996 -sång Jag saknar dig (kom tillbaka hem) tillsammans med rap -veterinären Heavy D. Det satte [McGruff] på en annan planet i Harlem, säger Jones bedrövligt. Och så var det Big L, som skrev på Columbia Records och släppte sitt debutalbum 1995.

L var en del av CoC -familjen, men blev dessutom ansluten till Bronx -besättningen Diggin in the Crates. Colemans framgång - och hans stil - gav inspiration till sina andra harlemiter. Redan nu, efter två decennier efter det tragiska mordet, minns Jones att den avlidne rapparen alltid hade de senaste skinnjackorna.

Men även med framgångarna för sina kamrater var Jones ännu inte inspirerad att göra musik själv. Det var inte förrän Bloodshed dog i mars 1997 som idén att rappa blev något Jones tog på allvar. Det var då som Mase började visa Jones hur man skriver och spelar in. Och även om Jones erkänner att han var lite hemsk när han började först, hade han några viktiga och tidiga supportrar.

Clark Kent var en av de första som sa till mig, låt inte någon lura dig ur din position. Du sa några saker i din musik som fascinerade mig, så öva ditt hantverk. Vi blir alla bättre på det vi gör, säger han, fortfarande stolt över minnet. Han var en av de första som gav mig den inspirationen.

Bild via Whitaker Grp

Under denna period var Jones oskiljaktig från Cam, som var herde för sina vänner rapkarriär, som började ta fart. Cam fick Biggie i örat, som var på väg att signera Cam till Undeas Recordings, etiketten Big lanserades med Lance Un Rivera. I kölvattnet av Bigs -mordet i mars 1997 var det Jones som såg till att Un följde sitt löpande för sena vänner.

Cam och hans mamma hade ägt en spritbutik, minns Jones. Vi hade precis kommit tillbaka - jag tror att det var lördag, vi stängde tidigt. De sköt på Alltid älskar alltid Big Poppa video i Harlem. Vi klev ut ur hytten, gick igenom på Morrison [Avenue], och jag sa till Cam, That's Un, det är Bigs partner där. Han var som, fan det där. Vi måste ta en chans.

Jones pratade med Un och förklarade situationen, och Cams första skivkontrakt med Epic och Riveras Untertainment följde. Kort sagt, så gjorde Jones första uppträdande på skivan - nämnda Me, My Moms & amp; Jimmy.

Jones bakom kulisserna visade även på det tidiga rekordet. Medan dess Cams -mamma som rappar på banan tillsammans med Cam och hans kompis, var det Jones som kom på kroken, inspirerad av en låt som hans mamma brukade älska, Juniors 1982 hit Mamma brukade säga .

Det var en av min mammas favoritlåtar. Jag var som, Vi måste göra det exemplet, om vi ska göra en sång med dina mammor kommer Jones ihåg sin första strejk mot A & R.

Efter två album på Epic (1998 -talet Brandbekännelser och 2000 -talet S.D.E.) , Cam insåg att han inte fick ut pengarna han ville ha från Sony -byggnaden. Un tappade samtidigt foten på etiketten. Ange Jones barndomsvän Dame Dash, som började hantera Cam, vilket ledde överraskande till en affär på Roc-A-Fella. Och därifrån, med sin LP från 2002 Kom hem med mig , Började Cameron Giles stjärnstatus äntligen matcha hans talang. Men medan hans vän blev en väldigt stor stjärna, försökte Jones hantera alla möjligheter som följde med det.

Även om Jones inte var signerad tillRoc-A-Fellasjälv förblev han en integrerad del av Cams -karriären - övervakade affärsmöjligheter, hittade nya talanger och fick fortfarande tid att rappa två Kom hem med mig spår. Det var lite förvirrande ibland, när du fick så många saker på en gång, kommer han ihåg de spännande dagarna. Och vi hade aldrig rätt folkgrupp runt oss.

När folk ser att du gör dig redo att vara i en kraftfull position tar de dig för ett skämt ... tills de upptäcker att det är allvarligt. Jag tror inte att folk förväntade sig att jag inte skulle göra musik eller rappa eller något liknande. Så jag förstår varför de skulle ta det som ett skämt.

Oavsett förvirringar och förlorade chanser, Roc -affären tillät Cam att få Jones första stora upptäckt, en excentrisk spytt som heter Juelz Santana, i rapspelet. Jones träffade Santana (som han säger är fortfarande hans favoritrappare) när Juelz fortfarande var tonåring. Medan ungdomars ordförråd och metaforer hänförde Jones, var det Santanas attityd som förseglade affären.

Hans självförtroende var en av de största sakerna som jag märkte; han lade aldrig ner huvudet, inte en gång, när han rappade, kommer Jones ihåg det första mötet. Han rappade som om han pratade, och han var bekväm med att göra det.

Efter Cams framgångar kom diplomaterna i rampljuset. Besättningen, som ursprungligen bestod av Cam, Jones, Juelz och Cams kusin Ezekiel Freekey Zekey Giles, skulle utvecklas till att lägga till medlemmar, andra nivåer, europeiska kapitel och till och med komiker Katt Williams till blandningen.

Besättningen släppte sina album inte på Roc-A-Fella, utan samlade istället deras spirande Diplomat Records-etikett med Koch Records. Koch G.M. Alan Grunblatt, en man som hade hjälpte agerar lika varierande som Fat Joe, Common och Three 6 Mafia slår igenom under sin långa karriär, blev så förtjust i Jones att Grunblatt så småningom gjord Jones etiketterna Vice President för Urban A & amp; R.

Dips två första album skulle bli ikoniska och placera dem som kungarna i NYC-rapen tidigt. Men även om Jim spelade en nyckelroll i gruppen som deras självbeskrivna Capo, var tanken på Jim Jones som rappare fortfarande konstig för många. Det var inte förrän besättningen, ochRoc-A-Fellasjälv, började falla sönder i mitten av 2000-talet som Jones tog regeringstiden för sin egen konstnärliga karriär. Hans tidiga försök att göra det möttes av skepsis, även från branschfolk som Irv Gotti som Jones hade känt i flera år.

När folk ser att du gör dig redo att vara i en kraftfull position och strävar efter att bli något framgångsrikt tar de dig för ett skämt ... tills de får reda på att det är allvarligt, säger Jones. Jag tror inte att folk förväntade sig att jag inte skulle göra musik eller rappa eller något liknande. Så jag förstår varför de skulle ta det som ett skämt.

Bild via Whitaker Grp

Till slut skrattade ingen. Jim Jones, mannen bredvid Camron nästan varje ögonblick under hela bakre halvan av 1990 -talet, släppte äntligen sitt debutalbum På väg till kyrkan 2004. Det var av alla saker hans ofta utropade blodtillhörigheter som verkligen satte igång det.

Certifierade gangstor, en hyllning till N.W.A.s Boyz-n-the-Hood, nådde bara nummer 80 på Hot R & B/Hip-Hop Songs-listan, men det, väl, certifierade Jones plats i rapvärlden. Videon presenterade debut av spelet - till hans etiketters bestörtning, eftersom de hade planerat en mer standardiserad lansering av sin nya artist. Eazy-Es son Lil Eazy-E förekom också i videon. Och det faktum att Jim Jones, ett blod från New York, dök upp i en video som återger västkustens gängkultur överraskade en massa människor.

Än i dag bryter det fortfarande hinder, den musiken som jag gjorde under den tiden, säger han. Vi har så många människor här på östkusten som är i samklang med människor på västkusten nu. Du fick kompisar från öst till väst, du fick Crips -vänner med Bloods från östkusten. Jag hade ett stort inflytande.

Den framgången satte scenen för senare hits som Pop Champagne och vi flyger högt. Det senare, med sin klassiska Ballin! ad-lib, var en jättehit och nådde Nr 5 på Billboard Hot 100 i början av 2007 och låg kvar på listorna för ett halvår totalt. Låtvideon skapade en viral dans, och till och med Jay Z gick in på action och släppte en remix av låten i ett misslyckat drag till bästa Jones , som vid den tiden hade kastat verbala jabs i Jays riktning i åratal.

Jones nyfunna kommersiella framgång gav honom friheten att upptäcka fler artister, som han hade med Juelz Santana. Och det gjorde han och spelade en instrumentell roll i Max B: s karriär och sent Stapla buntar .

Omnämnandet av Bundles -namn leder nu till Jones -ögat. En stor anda. En av de bästa gubbarna jag någonsin har träffat i mitt liv. Hed ger dig skjortan från ryggen. En mans man. Jones beröm för den mördade Far Rock -rapparen verkar oändliga. När det gäller hans talang? Jag säger fortfarande, än idag, att Drake skulle ha haft ett problem på händerna. Ett stort problem.

Bild via Whitaker Grp

Jones har lyckats utnyttja sin rapkarriär till en lågmäldmogul-domlika olika som alla Forbes-listadeDiddyeller Birdman. Idag är många av hans projekt, både affärsmässiga och musikaliska, märkta med namnet Vampire Life. Det finns Vamps - besättningar av anslutna artister - i Atlanta, Miami, Boston och Oakland, och planerar att lägga ut album och sammanställningar med dem alla. Det är hans nya latinska konstnärMacotea. (Den latinska marknaden, det är enormt, skrattar Jones. Kanske hjälper det mig att prata flytande spanska.) Han har fortfarande örat mot marken i Harlem och släpper nonchalant namn på handlingar som snart kommer att blåsa. Jag håller ett gäng unga killar kvar; de håller mig i ögonen, fortsätter han blygsamt. De håller mig relevant för vad som ärgå in'på. Farbror Jim kan inte gå ut varje dag som han brukade. Det är hans planerade mobiltelefontjänst. Hans delägande i ett arenafotbollslag. Och naturligtvis ett eget album, Slösad talang , som är ute 13 april.

Men trots allt som har förändrats sedan BBO: s dagar förblir Jim Jones i stort sett samma person som han var tillbaka när han första gången hörde vilda berättelser om gatududlarna på hans kvarter. Harlem -ungen som fortfarande gillar glass och Frosted Flakes serveras tillsammans har överlevt oddsen och förblivit på topp. I slutändan tillskriver Jones sin framgång sin arbetsmoral.

Arbetar Baskin-Robbins, arbetar i musikindustrin, inte annorlunda, förklarar han. Måste gå upp varje dag för att få din.

Läs Nästa

Estelle, Brit-R & B Crossover Queen, Talks Love And Creative Freedom